Οι 60 δίσκοι που ξεχωρίσαμε από το 2024 σύμφωνα με την εκπομπή και το blog MUSIC ON LINE!
1. Mercury Rev – Born horses
Τα πολλά τραγούδια τους ακούγονταν συχνά σαν όνειρα, αν και κατά περιόδους ήταν αρκετά ενοχλητικά, αλλά με την αποχώρηση του αρχικού τραγουδιστή David Baker στις αρχές της δεκαετίας του 1990, το συγκρότημα της Νέας Υόρκης άρχισε να χαλιναγωγεί μερικές από τις πιο εξωφρενικές τάσεις του. Το πρώτο τους άλμπουμ με πρωτότυπο υλικό μετά από εννέα χρόνια – με τα νέα μέλη Jesse Chandler και Marion Genser να πλαισιώνουν τώρα το βασικό δίδυμο των Grasshopper και Jonathan Donahue – τους βρίσκει για άλλη μια φορά να ακούγονται σαν να έχουν εμβαθύνει στο συλλογικό τους υποσυνείδητο.Στο Born Horses, όμως, αντί για την κατά καιρούς λειαντική κιθάρα και περιστασιακά αποπροσανατολιστικές δομές των εξαιρετικά απρόβλεπτων Boces του 1993 , η παλέτα τους είναι πολύ πιο σταθερά γαλήνια. Μόνο μία φορά – στο τελευταίο κομμάτι There's Always Been a Bird in Me – ανεβάζουν τον νυσταγμένο ρυθμό. Το απίστευτα αβίαστο επτάλεπτο ανοιχτήρι Mood Swings δίνει τον τόνο, με τα ημιφωνικά φωνητικά του Donahue που υποστηρίζονται από αργή και λυσσώδη τρομπέτα και στίχους με ροή της συνείδησης που παίρνουν "επαναστάτες ευμετάβλητους εφήβους", "ένα παιδικό άλογο που κουνιέται" και "χυμένα μπουκάλια χαπιών". ". Αλλού, αφθονούν οι μεταφορές των ζώων – κυρίως άλογα και πουλιά – ενώ το Patterns έχει μια παιδική αίσθηση θαυμασμού για την ομορφιά του φυσικού κόσμου, με έντονο σχολιασμό για τον καιρό της Ιρλανδίας. Σε όλη τη διάρκεια, οι πλούσιες διασκευές του άλμπουμ το κάνουν αυτό μια απόλαυση.
2. The Cure – Songs of a lost world
Η αξιοπρέπεια και η απελπισία πάνε χέρι-χέρι στο Songs of a Lost World , καθώς ο Ρόμπερτ Σμιθ στέκεται στον γκρεμό της ζωής και αναρωτιέται τι υπάρχει πιο πέρα. Πάντα γνωρίζαμε ότι αυτό το άλμπουμ θα ήταν εμποτισμένο με θλίψη μετά τον θάνατο των γονιών και του αδελφού του μέσα σε λίγα χρόνια.
Σε όλο το Songs of a Lost World , η γραφή είναι πολύ στον τοίχο. Ο Smith λαμβάνει υπόψη τη ζωή και την καριέρα του, ρωτώντας ποιο ήταν το νόημα όλων αυτών. «Where did I go;» ρωτά στο αρχοντικό ανοιχτήρι «Alone» καθώς συλλογίζεται τις νεανικές ελπίδες και τα όνειρά του. Επτά τραγούδια αργότερα, απαντά σε αυτή την ερώτηση στον αριθμό κλεισίματος «Endsong». «Έφυγαν όλα», τραγουδάει, «μείνει μόνος με τίποτα, το τέλος κάθε τραγουδιού». Η τελευταία λέξη του τελευταίου…
3. Nick Cave and the Bad Seeds – Wild god
Ίσως η πιο χαρακτηριστική στιγμή για το Wild God είναι περίπου ένα τέταρτο της ώρας. Ένα κομμάτι που ονομάζεται «Joy» ανοίγει με έναν τρόπο χαρακτηριστικό των πρόσφατων τραγουδιών του NickCave: το είδος του drifting, οφιοειδής ύφος, χωρίς ρυθμούς και ασύνδετο από το τυπικό ρεφρέν στίχων δομή, με την οποία ο ίδιος και ο επικεφαλής συνεργάτης του Warren Ellis άρχισαν να πειραματίζονται στο Push the Sky Away του 2013 . Αυτό το στυλ ήρθε στην εξουσία με την εξαιρετική ακολουθία των άλμπουμ που ακολούθησε: το 2016 τρομακτικό Skeleton Tree ; η εξερεύνηση της απώλειας, της θλίψης και της λύτρωσης που ήταν το Ghosteen του 2019 . Το lockdown του 2021 το Carnage . Τώρα, στο «Joy», οι συνθετικοί ήχοι αιωρούνται και λαμπυρίζουν καθώς ο Cave χτυπά μια μελαγχολική σειρά από συγχορδίες στο πιάνο, δίπλα σε αυτό που ακούγεται σαν ένα χαμηλωμένο γαλλικό κόρνο. Τραγουδάει το ξύπνημα στo …η νύχτα, στοιχειωμένη από μια φωνή που αποδεικνύεται ότι ανήκει σε «ένα φάντασμα με γιγάντια αθλητικά παπούτσια, που γελάει, αστέρια γύρω από το κεφάλι του… ένα φλεγόμενο αγόρι».
4. BEAK - <<<<
Tο τρίο με τιμόνι τον Geoff Barrow, κυκλοφόρησε με έκπληξη ένα νέο άλμπουμ, >>>> . Έρχεται έξι χρόνια μετά το με παρόμοιο τίτλο >>>>, του οποίου δεν προηγήθηκαν singles ή προώθηση, όπως σημείωσαν σε δελτίο τύπου. «Στον πυρήνα του πάντα θέλαμε να είναι μουσική head (μουσική για τα «κεφάλια», όχι μουσική ακουστικών) — ακούγεται ως άλμπουμ, όχι ως μεμονωμένα τραγούδια», πρόσθεσε το γκρουπ.To >>>> (προφέρεται «τέσσερα») βλέπει τα μέλη του συγκροτήματος GeoffBarrow (Portishead), Billy Fuller (Fuzz Against Junk) και Will Young (Moon Gangs, Modern Nature) να επιστρέφουν στις μουσικές τους ρίζες. «Αισθανθήκαμε ότι οι περιοδείες είχαν αρχίσει να επηρεάζουν τη γραφή μας σε σημείο που δεν ήμασταν σίγουροι πια ποιοι ήμασταν», έγραψε η μπάντα σε μια δήλωση. «Έτσι, αποφασίσαμε να επιστρέψουμε στην προέλευση από όπου ήμασταν στο πρώτο μας άλμπουμ — με μηδενικές προσδοκίες και απλά παίζοντας μαζί σε ένα δωμάτιο.»
Όταν ο Bill Ryder-Jones άρχισε να δουλεύει για το έκτο άλμπουμ του, Iechyd Da, έθεσε δύο στόχους. Ο πρώτος ήταν να το κάνει να ακούγεται σαν τα τελευταία τρία χρόνια της ζωής του, ένα είδος ακουστικού στιγμιότυπου όπου οι προσωπικές δυσκολίες –ακαρδία, προβλήματα ψυχικής υγείας, οικονομικός αγώνας– είχαν μια πιο ελπιδοφόρα κλίση όταν συνδυάζονταν με τον φανταστικό ήχο του σπιτιού του. Περιβάλλον στο West Kirby, Merseyside: οι μεγάλες βόλτες που θα έκανε στην παραλία. ο σύντομος, τακτικός περίπατος στο πάρκο από το σπίτι του στο δικό του στούντιο.
Το δεύτερο – το πιο σημαντικό – ήταν να γράψει ένα άλμπουμ που ισοδυναμούσε τουλάχιστον με το αραιό του LP του 2013, A Bad Wind Blows In My Heart, μια προσπάθεια που ο ίδιος παραδέχεται ότι είχε γίνει «εμμονή». Αυτός ήταν ο δεύτερος σόλο δίσκος του Ryder-Jones μετά την αποχώρησή του από τους Coral το 2008, ανήσυχος με τις απαιτήσεις του να είναι κιθαρίστας σε ένα δημοφιλές συγκρότημα. Έχει αναμφισβήτητα κυκλοφορήσει δύο εξαιρετικά άλμπουμ από τότε – το West KirbyCounty Primary του 2016 και το Yawn του 2018 (με το ακουστικό αδελφικό του άλμπουμ του 2019, Yawny Yawn) – αλλά μετά τον κινηματογράφο ευρείας οθόνης του κυρίως ορχηστρικού ντεμπούτου If…, αντιπροσωπεύει τη συλλογή που τον ξεχώρισε ως ένα ταλέντο στη σύνθεση τραγουδιού από μόνο του, καθιερώνοντας αυτό που θα γινόταν το στυλ του: ένα ανοιχτό κανάλι στιχουργού νατουραλιστικά, ομιλητικά σκίτσα σε βουβά, ζεστά τραγούδια, όλα παραδομένα με μια συγκρατημένη οικειότητα.
6. Beth Gibbons – Lives outgrown
Το Lives Outgrown είναι μια κουραστική αλλά αποφασιστική αποστολή από το πίσω μισό της ύπαρξης. Ένα έργο βαθιά αισθητό και πλούσιο, που παρά τη βαριά του φύση (και τις εγγενείς προσωπικές δοκιμασίες που το ενέπνευσαν) δεν είναι σχεδόν καταθλιπτικό. Άλλωστε, αυτός είναι κάποιος που τραγούδησε κάποτε, στο κατώφλι της μέσης ηλικίας, «Ο Θεός ξέρει πώς λατρεύω τη ζωή».
Τα τραγούδια εδώ τείνουν να χτίζονται οργανικά και να ξεδιπλώνονται εύκολα, με ανεπαίσθητες στροφές στη μουσική που οδηγούν σε μεγαλειώδη ρεφρέν. Οι ενορχηστρώσεις χαρακτηρίζονται -και μερικές φορές ορίζονται- από διάφορα κρουστά, δουλεύοντας σε συναυλία με στεγνές, επιλεγμένες ακουστικές κιθάρες, απόκοσμα πνευστά από ξύλο, ασώματες φωνητικές αρμονίες, απειλητικά κόρνα και έγχορδα και θορύβους στο υπόβαθρο που είτε σε παγιδεύουν είτε σε τυλίγουν. Είναι μια ατμόσφαιρα δάσους με κινηματογραφικές δονήσεις art house, με απειλές υπαρξιακής επιφανείας ή αντιπαράθεσης σε κάθε στροφή.
7. Jack White – No name
Όταν ο Jack White πήγε για πρώτη φορά σόλο πριν από περισσότερο από μια δεκαετία, ένα μεγάλο μέρος της διασκέδασης ήταν να ακούς τους τρόπους με τους οποίους επέκτεινε τον ήχο του μετά τον ένθερμο μινιμαλισμό των White Stripes, από τις στροφές της country-soul του Blunderbuss του 2012 έως το alt- ροκ μαξιμαλισμός του Lazaretto του 2014 στους κομματιασμένους χιπ-χοπ ρυθμούς του 2018 Boardinh house reach. Αυτές τις μέρες, η διασκέδαση είναι να τον ακούς να σκάβει πίσω στην ωμή, απ' ευθείας μπλουζ πανκ αγριότητα που έκανε τόσους πολλούς θαυμαστές να χρίσουν τον White τον σημαιοφόρο της παλιάς σχολής ροκ παραδοσιακότητας. Είναι μια κατεύθυνση που ακολουθεί από την επιστροφή των Raconteurs το 2019 στο Help Us Stranger .
Στο νέο του άλμπουμ έκπληξη, το οποίο ο White μοίρασε την περασμένη εβδομάδα σε ανυποψίαστους αγοραστές της Third Man Records, επαναλαμβάνει την ηλεκτρισμένη παραμόρφωσητου fear of the Down του 2022 , ξεσπώντας τα πιο μπλουζ ροκ riff που έχει κυκλοφορήσει από τους White Stripes. Κάθε τραγούδι είναι τραγανό σαν κόλαση, γεμάτο με κουρελιασμένους κραυγές και διακηρύξεις ιεροκήρυκα στον άμβωνα, χωρίς ακουστική κιθάρα στο μάτι και White που συνοδεύεται από τίποτα περισσότερο από ένα rhythm section και το περιστασιακό όργανο.
8. English Teacher – This could be Texas
Κάθε τόσο, έρχεται ένα συγκρότημα που ακούγεται τόσο συναρπαστικό, που μετά από μερικές ακρόαση, δεν είστε σίγουροι πώς καταφέρατε να επιβιώσετε τόσο πολύ χωρίς να τους ακούσετε πριν. Το 2024 οι English Teacher είναι αυτό το συγκρότημα.
Τα λίγα EP που έχουν κυκλοφορήσει μέχρι στιγμής δεν θα σας προετοιμάσουν για την απόλυτη τελειότητα του This Could Be Texas . Είναι ένα ντεμπούτο άλμπουμ γεμάτο αυτοπεποίθηση, καρδιά και φιλοδοξία, με τραγούδια που ακούγονται άμεσα οικεία αλλά και σαν τίποτα που δεν έχετε ξανακούσει. Είναι ένα άλμπουμ με τα πάντα: ασυνήθιστους βραχώδεις ύμνους και μεγάλες, τεράστιες μπαλάντες με σχεδόν κλασικό πιάνο που θα σου κάνουν την καρδιά σε κομμάτια. Ακόμα και σε όσους είναι επιφυλακτικο της υπερβολής, υπάρχει περίπτωση ότι οι English Teacher θα μπορούσαν να είναι το πιο συναρπαστικό νέο συγκρότημα στη χώρα.
9. Desperate Journalist – No hero
Το να ακούς τους Desperate Journalist είναι σαν να γυρνάς το ρολόι πίσω, με τον καλύτερο δυνατό τρόπο. Αυτός είναι ένας κόσμος που θυμάται ονόματα όπως το All About Eve ή το The Mission, τα βράδια σε βρώμικα νυχτερινά κέντρα πίνοντας δάγκωμα φιδιού και μαύρο και αποφεύγοντας την οπτική επαφή με τους ανθρώπους. Την τελευταία δεκαετία περίπου, το συγκρότημα με έδρα το Λονδίνο έχει αναστήσει σχεδόν μόνο του αυτό το είδος του indie – όχι εντελώς Goth, όχι αρκετά post-punk, αλλά κάπου στο ενδιάμεσο.
Ωστόσο, το να σπρώχνουν τη μπάντα του Jo Bevan σε κάθε είδους περιστερότρυπα δεν τους κάνει χάρη. Το No Hero είναι το πέμπτο άλμπουμ τους και έχουν τελειοποιήσει τον ήχο τους τώρα. Αυτά είναι έντονα, σοβαρά τραγούδια – και όμως, φαίνονται επίσης να είναι από τα πιο προσιτά που έχει κάνει η μπάντα. Το Opener 'Adah' συστήνεται με ένα πιασάρικo μοτίβο κιθάρας πριν καταλήξουμε σε ένα αστραφτερό μικρό τραγούδι που δεν μπορεί παρά να φέρει στο μυαλό το A Forest από τους TheCure. Αν δεν έχετε ακούσει ποτέ τους Desperate Journalist, αυτό δίνει μια πολύ καλή ιδέα για τον ήχο τους.
10. Fontaines D.C. – Romance
Όπως οι Strokes και οπι Television πριν από αυτούς, οι Fontaines Dc έφτασαν πλήρως σχηματισμένοι, αναδυόμενοι στο τέλος της δεκαετίας με ένα μεθυστικό μείγμα post-punk νευρικότητας και Joyceanποίησης.
Το κυνήγησαν με το παρόμοιο γλυπτό A Hero's Death (2020) και μάλιστα υπέβαλαν υποψηφιότητα για Grammy, χωρίς να αφήνουν το lockdown να επιβραδύνει την ορμή τους. Το παραγωγικό κουιντέτο απομακρύνθηκε τόσο από την Ιρλανδία όσο και από το post-punk στο Skinty Fla του 2022 . Το εμπορικό τους ανάστημα ανέβηκε, αλλά δεν ήταν σαφές αν η Fontaines DC θα ταίριαζε ποτέ με την ισχύ του ντεμπούτου τους.
Το Romance , το τέταρτο άλμπουμ τους σε πέντε χρόνια, μοιάζει με αναγέννηση. Από τους καταρράκτες synth κυματισμούς που εισάγουν το ομότιτλο κομμάτι - μια πλάκα άρθ-ροκ οβερτούρας - είναι ο ήχος του μια κάποτε αουτσάιντερ ομάδα που επαναβαθμονομεί τον ήχο τους για να ταιριάζει στις αρένες και τα αμφιθέατρα που παίζουν όλο και περισσότερο. Αυτά τα Ιρλανδά παλικάρια, που τώρα εδρεύουν στο Λονδίνο, φαίνονται μίλια μακριά από το τεντωμένο post-punk των χρόνων διαμόρφωσης τους καθώς στρέφονται προς το συναρπαστικό trip-hop ("Starburster"), την ανθεμική grunge-pop ("Here's the Thing")
11. The Reds, Pinks and purples – Unwishing well
12. Peter Perrett – The cleansing
13. Kim Deal – Nobody loves you more
14. Nilufer Yanya – My method actor
15. Michael Head and the red Elastic Band – Loophole
16. Thee Sacred souls – Got a Story to tell
17. Hinds – Viva Hinds
18. The The – Ensoulment
19. La Luz – News of the universe
20. Nadine Shah – Filthy underneath
21. Father John Misty – Mahashmashana
22. Michael Kiwanuka – Small changes
23. Loma – How will I live without a body
24. White Denim – 12
25. Goat – Goat
26. Kelly Lee Owens – Dreamstate
27. Laura Marling – Patterns in repeat
28. Cassandra Jenkins – My light , my destroyer
29. The Decemberists – As it ever was , so it will be a again
30. Cola – The gloss
31. AURORA - What happened to the heart
32. King Hannah – Big swimmer
33. Billie Eilish – Hit me hard and soft
34. Pet Shop Boys – Nonetheless
35. Arab Strap – I’m totally w ith it dont give a fuck anymore
36. Villagers – That golden time
37. Jane Weaver – Love in constant spectacle
38. Bnny – One million love songs
39. Ride – Interplay
40. Julia Holter – Something in the room she moves
41. Whitelands – Night-bound eyes are blind to the day
42. NewDad – Madra
43. The Last Dinner party – Prelude to ecstasy
44. Sprints – Letter to self
45. Mayflower Madame - insight
46. Dummy - Free Energy
47. Nada Surf - Moon Mirror
48. Primal Scream – Come ahead
49. Good Looks – live here for a while
50. Jamie XX – In waves
51. Tindersticks – Soft tissue
52. Our Girl – The good kind
53. W.H. Lung – Every inch of earth pulsates
54. IST IST – Light a bigger fire
55. Kit Sebastian – New internationale
56. L’ Imperatrice – Pulsar
57. MJ Lenderman – Manning fireworks
58. Personal Trainer – Still willing
59. Van Houten – The tallest room
60. Crowded House – Gravity stairs
NEW RELEASES SINGLES – TRACKS
- Customs – Are you there?
- Sivert Hoyem – Hollow
- Benefots – Missiles
- Bad Bunny – Pitorro de Coco
- Helena Deland – Strawberry moon
- M.I.A. - Marigold
Single of the week
- Heather Nova – Ghost in my room
Νέα δουλειά την άνοιξη.
No comments:
Post a Comment